展览介绍

前言

这里展出的作品，选自大都美术馆油画藏品。大都美术馆是我国首家系统收藏中国油画的研究机构，而为该馆决定作品收藏的学术委员会则由我国当今油画界泰斗所组成，观众通过此展也可以欣赏到他们讴歌党和祖国，再现人民生活的精品力作。

油画于400年前从欧洲传入中国，从20世纪初开始融入中国艺术而稳步发展。新中国建立后，油画成为我国美术创作的重要画种，为中国美术史的现代进程起了巨大的推动作用。

大都美术馆的藏品不仅体现了中国油画的自身发展，其文化意义也远远超越了作品本身的审美价值。新中国的油画再现了社会变革，为后人留下了鲜活的视觉见证。

19世纪、20世纪之交，中国第一、第二代油画家颜文樑、卫天霖、徐悲鸿等赴日本、欧洲学习古典主义、印象主义等油画风格，归国后建立了油画教育体系，培养出以靳尚谊、詹建俊、全山石等为代表的第三代油画家。在欧洲油画史上，历史画冠于各题材类型之首，是检验油画家学识、构思、构图、造型和色彩等综合才能的试金石。上世纪五、六十年代，中国第三代油画家创作出的一大批气势恢弘的革命历史画，至今仍然是中国油画的历史巨作，长期珍藏并经常展陈于国家博物馆、中国美术馆等重要机构。正是这批高峰之作，把外来油画转化为中国艺术的有机组成部分，其创作者也成为中国美术界的佼佼者。本次展览，就是把这些油画家多年精心创作和沉淀的杰作予以展出，供嘉宾欣赏中国油画的独特品格，从而了解中国油画的百年发展轨迹。展览中还有第三代油画家学生辈的作品，这些较年轻的油画家们功底扎实、视野开阔，拓宽了对油画艺术各种流派、形式、媒介的探索与实验，丰富了中国油画的面貌。通过数代油画家们的努力，中国油画形成了自身的美学特质，从而傲立于世界艺术之林。

在中外历史上，艺术始终是“真善美”的形象化身，中国传统智慧将“真善美”概括为“大美”。大美者，道德人文之典范；大美者，创造力之源泉；大美者，造物品质之标杆。中外历史证明，任何国家的强盛都离不开文化艺术的繁荣和发展。同样，中华民族的伟大复兴，一方面有赖于艺术高峰之作的涌现，另一方面有赖于全民美育的推进。

大都美术馆自创建以来，即通过对中国百年油画的收藏和研究，激励创新，推广美育，旨在为中华民族的伟大复兴奉献微薄之力。

曹意强

2019年10月