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深切怀念田原先生

徐利明

今夏，田原先生以九十高龄在深圳仙逝。得此信息，我的头脑中浮现出他老人家生活在南京时精力充沛、才思敏捷、激情洋溢地投入艺术创作的生动画面，和他谈天说地、幽默诙谐、与人热情交谈的景象。一幕幕，就像过电影似地，回忆的思绪，不觉进入由他的真诚、才华与激情交织成的那种具有独特感染力的强大气场中，深深地被感动！

田原先生本姓潘，名有炜，“田原”为其笔名，后以之行，本名遂不为人知。中年后常以“饭牛”为笔名发表诗文书画作品，以致有许多读者知有“饭牛”其人，而不知有“田原”也！此外，又有“司马车”、“牛道人”、“牛郎”、“阿牛”等，随起随用，不一而足。由此也可见其才思之活跃。

田原先生自小因家世贫寒，小学未毕业，其少儿时代边放牛边自学，真可谓“挂书牛角”，故其曾刻“当年放牛娃”印以自用。又因其属牛，故其笔名及自用印的印文也多与“牛”有关。他的古文功底甚好，每被人问起其师为谁，他往往笑答：我的老师是蒲松龄。

一个人在小时打下的文化基础往往影响一生。田原先生曾多次在讲座中谈到他小时辍学放牛，以读《聊斋志异》学文化，所以他对这本书感情很深，晚年曾专赴山东聊城拜谒蒲氏故居。说到他常用的“饭牛”一印，所谓“饭牛”，即牧牛、喂牛、养牛之意，古有《饭牛歌》，鲁迅先生有“俯首甘为孺子牛”句。田老生来就有一股牛脾气，治学治艺以至为人处事均凸显出一股“牛劲”。以“饭牛”为别名，是他的自我写照。

田原先生多才多艺，一生勤奋，视文艺创作为生命之第一需要，其成果真正可谓之样式多、种类多、趣味多、数量多。

其创作过程，全身心投入，如痴如醉，不能自拔。他热爱乡土文艺，对民间歌谣、戏曲、剪纸、泥人、面塑、门画、皮影以至刻石、砖、瓦等兴趣浓厚，四处搜集。这一兴趣的养成，本来自其乡土少儿生活的浸染，但他的研究与借鉴并不限于江南之域，而是扩展到大江南北、大河上下广大地域丰富多彩的民间艺术遗存，将民间文艺朴实的情感内涵、夸张的艺术表现、动人的美感化入自己的艺术创作中去。

田原先生又是一位具有鲜明个性的文人艺术家，他对汉深切怀念田原先生魏六朝诗文、唐诗、宋词、元曲、明清小说等，都勤于研读，对中国画尤其是写意画研习甚深，从而，文人艺术与民间艺术相融合，加之其强烈的个性气质的作用，使他的艺术创作表现出鲜明而独特的形式美感与意境，其中透溢出他深厚的文人学养与朴实的乡土情结，令人玩味不尽。这一点，我们在他大量的中国画、书法、篆刻作品中都能够真切地感受到。

田原先生的艺术扎根生活，勤于速写。他无论到何处，随身都带着一本小小的速写本，加一支折弯了笔尖（便于表现出线条的粗细变化来）的老式钢笔，我藏有他的两本速写本，画有人物、动物、风景，不拘于品类，有的细致有的简括，准确而传神，鲜活而充满生活气息。有一次，我随他去看望林散之老人，适见老人在作书。他立即掏出小本子，用钢笔寥寥几笔勾画出老人作书的状态，真是笔与神会，绝妙之至！然后拉着我回到他家，展开宣纸，四尺三裁，先用毛笔笔杆顶端倒过来在纸上刮出老人作书时头、身、手、纸等各自位置的暗痕，然后濡墨挥毫一气呵成，又稍敷淡彩，几分钟，林散之老人的作书神气跃然纸上。他得意地将画放在地板上欣赏片刻，即用白宣纸隔着卷起来，激动地招呼我再去林老家。老人看到这幅写真，感叹不已，提笔写了三行赞语：“这是一种牛劲！田原同志为我画作书图，……”，嘱钉在墙上，反复观赏。数日后，我再去林府，见画上又题了一首诗，再过几日去，见画上空白处几近题满，可知老人对此画的喜爱程度。又过了一段时间，此画忽被某君“顺带不为偷”裹挟而去，急的老人寝食难安。后听说某君要求老人用几张作品交换，方予“完璧归赵”。

田原先生平日很注意观察生活，又很注意研究古今中外名作，过目不忘，从中汲取营养与借鉴。他在美术界是出了名的“点子多”的画家，许多作者爱与他聊创作，把自己的构思说与他听，向他请教，请他出点子，他总是能给出有建设性的意见、建议，甚至是令人叫绝的创作构思。曾有很长一个时期，他与柯明、马得、陈汝勤四人为主的新华日报美术编辑组，创作各有一套，皆不同凡响，水平高超，是在全国报界享有盛誉的美术编辑班子。

田原先生的书法功底很宽博，篆、隶、真、行、草均曾下过很多功夫研习，在他的书法创作中皆有新意发挥。他与赵朴初、启功、林散之、费新我诸老友善，过往甚密。尤其林、费二老书法经《人民中国》1973年第一期上“中国现代书法作品专辑”的介绍，震撼日本书法界，引起日本众多书法大家相继率团来华拜访求教，青山杉雨书“当代草圣在斯翁”赠散之老人以表敬仰。此事本因田原是时为《人民中国》特邀美术编辑，该社领导将征稿编选书法专辑的工作托付给了田原先生。从而使他有机会力荐林、费二老作品入编。事后，林老曾作诗《寄田原》一首以致谢忱，诗云：“学习频年亦苦辛，自甘淡泊乐风尘。问君何事偏饶舌，疑是丰干错认人。”此诗在后来南京教师进修学院为林老编印《江上诗存》时将紧接后面的一首诗题“有赠”与此首诗题“寄田原”张冠李戴了，而后正式出版的林老诗集因均以此本《江上诗存》为底本，故均延续了这一失误。我今借此机会特为之更正。

田原先生学书，无论碑帖，有所悟即加临习。我所见他临钟繇、二王、“二爨”、北魏碑志、黄山谷、怀素等，写大小篆、汉碑汉简隶书，而对郑板桥“六分半书”尤为偏爱，实由对其家书、诗词、为人之敬服而移情于其书也。他对板桥书法之用笔、结字、章法之个性特征及其随势变化的规律烂熟于心，可随手拈来，即兴发挥，多有意外之趣。

田原先生在上世纪七十年代初就大力提倡硬笔书法，他将蘸水钢笔的笔尖折弯，使之在艺术表现力上得到很大程度的提升，写出近乎于毛笔书写的提按顿挫富于弹性表现的点画形态，独具艺术情趣。从而，将世行实用的钢笔书写引入了艺术园地，大放异彩，很快便流行开来。启功先生曾专为其硬笔书法册题跋称赞。

田原先生的篆刻、筑基于战国古玺、秦汉官私印，于满白文、工细白文、玉印、急就章、朱白相间等各种印式、格式，各种趣味，有所会心，即兴布局，多成妙构，但因其为人处事向来低调，不事张扬，知其功力至深者不多。同辈印人中，他与罗叔子相交尤为投缘，常相切磋交流。于近世印艺，他尤喜黄牧甫一路，兼合易大厂、赵古泥，又借鉴民间窗花之形式因素，独具风采，耐人寻味。

田原先生是我的恩师之一。1972年我在南京市美术公司设计室工作时，他常去我公司楼下的南京画店裱画部看画，因有缘相识。先生热情、真诚，对好学用功的年轻人尤为如此，我因而常向他请教书画，后又从学篆刻。一次我持日记本请他在扉页题字，他略作思索，用弯头钢笔在一小块铜版纸上横写了“不要知难而退，而要知难而进”以作勉励。这句话后来成了我治学治艺的座右铭。

1975年，一次我去田府拜访求教，先生忽与我说：你很用功，悟性也好，进步很快，为人又忠厚，我给你介绍一位好老师，让他帮助你进一步提高吧！于是，我遵嘱准备了一些习作，附上一信，一并交与他。当时我想到先生曾说过，过去中国人的传统，写给父母师长的信要用工楷。于是，我用工整的蝇头小楷写了信。田先生托人将我的习作与信札带给了启功先生，很快就收到了启先生1200字左右的复信。我从此就开始了向启先生讨教的学习历程。田原先生与启功先生间交谊至深，每次我去京拜望启先生时，他总是要问起田先生近况，问得很细，有两次还感慨地说：“田原同志，高人啊！”

类似的经历还有。我在南艺读本科二年级时，一次我班去苏州写生实习两个月，行前我去向林散之先生打招呼（那时我几乎每周都去林府，但此次去苏两个月不能去看望老人家了）。散老听说后嘱我务必趁便去看望和请教沙曼翁先生，并说在当今中国，篆隶和篆刻能达到沙老水平者难得见了。

说着就去里屋取出荣宝斋宣纸印制的老式信封和八行笺，写了一信交我带与沙老，信中说“今介绍利明弟来访，……”，言辞恳切，其提携后学之真诚令人感动。此后，我从沙老处也学到了许多东西。

还有一例。我在南艺从陈大羽先生攻读书法篆刻硕士学位期间，有人试图挑拨大羽先生与我之间的师生关系，便向陈老“告发”我与启功先生常联系等等，出乎意料的是大羽先生并未表示反感，认为多向前辈请教，可以增进学问。后来，他出版书法篆刻作品集，还特地嘱我作为其学生的代表为之作序，令我非常感动。

将我亲身经历的这三件事联系起来看，师辈们真是高风亮节，虚怀若谷，对后学的培育与教导均发自真诚。反观今日书坛学界风气之败坏，与之形成强烈反差，令人感慨！我为自己在学艺历程中能遇到这样的好老师而感到非常庆幸！

谨以此文表达我对恩师田原先生的深切怀念！