展览介绍

文/陈烨

在纷杂的城市生活中，我们心之向往的是来自自然的景象与声音，当自然留迹生活，给我们带来的是一刻宁静、一片安定。艺术与自然结合，从自然中生发，注入精神的力量而超越自然，以印迹的形式给观者留下审美之思。世间万物，匆匆而过，是艺术，升华了自然，凝聚了力量，打开了更高阶的维度。

李纲的《水墨元素》系列为我们展现了不同于传统的实验性水墨探索。独特的水墨元素似有秩序般地组合而成一幅幅抽象的画面，李纲摒弃了传统水墨创作的“用笔”而选择使用折叠、泡、冲、印等各种方法进行表达，这是他在“印迹”语言上的手法。抽象的图式表征下，却仍然贯穿着传统东方文化的精神内核，这种内核传达出一种“超以象外，得其寰中”的宏约之美。

如果说李纲的创作是披着西方抽象外衣的东方内涵，那么，来自意大利的艺术家贾客暮（GiacomoBruni）则是在运用东方艺术的手段寻觅中西文化交流的碰撞。贾客暮在掌握到极具东方韵味和文化内涵的拓印技术后，在创作中开始深化使用这一艺术语言去表达自然与生活中的印迹，在这些印痕中，折射出的是他积极拥抱东方文化的热忱，而每一幅拓印作品中，都能看出他融汇西东的独特视角。

从小沉浸于高等艺术学府、后留法归国的肖珊珊，深入游走于中西文化艺术中心，她笔下的自然印迹，既有西方视觉表现的新锐，又有东方文化的思辨。《风景的实验》系列作品用带有符号性的、简练的表现手法表达了自然、风景的哲思性“印迹”，与这些瞬间印迹相对应的是《尼罗河风景》中的动态印迹，从行为影像记录中，我们看到的是她对传统界限的突破，这种突破，无论西东。

以自然为生活留印，以雕塑为自然留迹，吴特、苏锦驹、欧华星、周帆四位青年艺术家用简约的造型、含蓄的情感表现了人与自然的和谐：与云相伴、与水相栖、与风相携，动物相随，而人安于其中静观云卷云舒。自然的印迹伴随着生活，沉潜而寂，似乎在这些雕塑作品凝固的瞬间里，潜藏着来自自然无限的气象与力量，从中散发出来的精神气质让人不禁观照自我，希望超乎物外。

“自然印迹”，是一场观照自然、寻索内在的高维度展览，来自不同艺术家探索的不同“印迹”，引领观者感受自然、感受时间、感受生命，思考物象与心境的转换与升华。