自2014年致敬荷兰错觉图形大师埃舍尔的《纪念碑谷》横空出世，到今年《动物森友会》令一众玩家在“云端”博馆逛得不亦乐乎——电子游戏与艺术的关联，似乎变得愈来愈紧密。

事实上，关于电子游戏本身是否可成为“第九艺术”的探讨从未停止过，而全球的艺术博物馆则早已纷纷向游戏作品伸出橄榄枝。比如纽约现代艺术博物馆（MoMA）自2012年起就开始将一些电子游戏纳入收藏，伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆（V&A）也紧随其后。

电子游戏能与艺术碰撞出怎样的火花？又如何增进着大众与艺术的联结？以下这些近年发行的游戏作品，或许能够带来一些思考。探游这些艺术游戏的世界，本身就已乐趣无穷。

“复活吧，艺术大作！” ——The Procession to Calvary（2020）

化身伦勃朗笔下的司战女神贝罗纳（Bellona），戴上你的佩剑开启一场奇趣冒险——你正进入独立游戏The Procession to Calvary创造的世界。

踏上奇趣冒险旅程

游戏开发者乔·理查森（Joe Richardson）在其前作《万民四末》（Four Last Things, 2017）中，取用北方文艺复兴时期的艺术作品进行游戏创作。而The Procession to Calvary延续并拓展了这种创作手法，更多文艺复兴时期的经典艺术作品被再现、挪取、剪接、粘贴，构成一出机灵幽默如蒙提·派森（Monty Python）电影般的动画蒙太奇。

文艺复兴时期艺术作品被幽默“复活”

游戏主角的形象直接取自伦勃朗1633年的画作。原作是对罗马神话中的女战神贝罗纳的创造性描绘，似意指荷兰与西班牙之间的八十年战争。而在游戏中，这位女战神则顶着一副暴脾气踏上囧途，在完成终极任务之前，需得过五关斩六将，破解道道谜题。

伦勃朗原作《贝罗纳》（左）与游戏中的主人公（右）

这趟旅途中将会碰见的NPC们也大有来头。比如戴珍珠耳环的少女躲在帘子背后，等你为她找回丢失的珍珠；汉斯·梅姆林的《救世主》（Salvator Mundi，c.1480-85），在这里成了一名不怎么靠谱的街头魔术师；又或者伦勃朗《富人的预言》（The Parable of the Rich Fool, c.1627）中的守财奴，摇身一变，成了神秘的图书管理员。

汉斯·梅姆林《救世主》和伦勃朗《富人的预言》被二次创作

游戏精美的场景也与文艺复兴时期的艺术作品紧密关联。你所漫游的城市，仿佛出自意大利画家贝纳多·贝洛托之手；再一转身，或许就走进了威廉·霍加斯画笔下的伯爵夫人的客厅，望着一屋子人吵嚷嚷的景象，暗自思忖怎样才能悄悄取走窗台边的金钥匙。

贝洛托画作Ａ Ｖiew of the Grand Canal Ｌooking Ｅast（左）与游戏中的一处场景（右）

霍加斯《伯爵夫人之死》（左）与游戏中的场景（右）

随着步移景换，你亦会发现每个场景中都会出现一组乐手，演奏着来自巴赫、维瓦尔第、亨德尔等古典音乐大师的作品。如果点击“查看”，还能发现乐曲的出处。

乐手正在弹奏多梅尼科·斯卡拉蒂的曲子

对资深艺术爱好者来说，体验The Procession to Calvary无疑会因处处有“彩蛋”而过瘾不已。不过艺术“小白”们同样能收获一个激动人心的“顿悟”时刻——步入游戏中那座富丽堂皇的艺术博物馆。在馆中逛上一圈，你会发现里面陈列的便是游戏中人物、场景的原作，甚至还能找到主人公本人——贝罗纳的画像。

找到《贝罗纳》和《阿佩列斯绘画坎帕斯佩》(Apelles Painting Campaspe的原作了吗？

这座虚拟博物馆可谓是游戏内最大的“彩蛋”了。而它本身则是模仿了威廉·凡·海特的画作Apelles Painting Campaspe（c.1630）——这张原作亦可以在游戏中的博物馆内找到。

Projection: First Light游戏场景图

“植根特定艺术形式，制造如梦幻境”——Projection: First Light（2017）

不同于The Procession to Calvary直接活用艺术作品的做法，独立游戏团队Shadowplay Studios制作的解谜游戏Projection: First Light，则是从特定的艺术形式中汲取灵感。

Projection: First Light游戏场景

幽暗、朦胧、具有古老神话氛围的光影世界里，游戏主人公格丽塔需要通过操纵光线，穿越影子创建的平台、通道、轮盘……直至完成一次梦境般的旅途。这种独特的游戏风格，显然与皮影戏（shadow puppet）大有关联。

Projection: First Light游戏场景

据相关考证，皮影戏最早的文字记载始于《汉书》。自13世纪起，中国皮影艺术陆续传入波斯（伊朗）、土耳其、马来群岛、日本、英国、法国等诸多国家及地区。而在游戏中，伴随着皮影表演时古乐器奏出的灵动音乐，你也将一路途经印度尼西亚、中国，到土耳其、英格兰，在各具风情的多国文化中畅游，亦沉浸于皮影艺术的悠长历史。

主人公格丽塔会与不同国度的各种人物相遇

这款画风清奇的游戏的灵感来自何处？创作人员Michael Chu表示——来自于他家天花板吊灯投下的阴影。从这道闪现的灵光出发，制作团队而后专程拜访了皮影艺人，观看不同形态的皮影表演。游戏中的故事情节，则取材自《西游记》《罗摩衍那》《亚历山大大帝》以及土耳其传统皮影戏Karagöz and Hacivat。

取自《西游记》的游戏场景

不得不提一句，Projection: First Light的悠远意境，让人忍不住回想起当年由Nyamyam工作室制作的《纸境》（2014）。《纸镜》的世界观由类似信笺书页的纸质结构组建，玩家需要通过翻动“书页”来一步步解开谜团。由纸艺出发创作的《纸镜》，着实令剪纸绘影之美深入人心。

《纸镜》中的场景如折纸般展开

LikeLike虚拟艺术博物馆入口

“艺术社交，云端也行”——LikeLike：oMoMA（2020）

并非取材于艺术大作，也并不是以某种艺术形式作为游戏根基，LikeLike新近推出的实验性游戏——oMoMA，更像是一座24小时不打烊的线上艺术馆，更可以说是个面向全球艺术爱好者的大型云端社交空间。

oMoMA虚拟艺术博物馆一层大厅

oMoMA，全称是The Online Museum of Multiplayer Art（多人艺术线上博物馆）。其中“线上博物馆”的体现，主要在于每个月oMoMA都会推出一个新的云展览。

当你设置好姓名、挑选好方块状的个人形象后，就可进入虚拟展馆空间。过去一个月中展览的主题是复古风PICO-8游戏。点击该“展厅”中的展品，即可看到作品简介，再点击，便可跳转至游戏体验页面进行试玩。6月5日推出的新展，则探索词语、文本的边界。

复古游戏主题展览中的一件作品

区别于诸如Google线上博物馆的第一视角观展体验，oMoMA采用的是如同早期电脑游戏般的卡通二维视图。加上屏幕下部简易的聊天输入框，让人很有种回到千禧年之初网上冲浪的怀旧味道。

除了每月流动展览，oMoMA的三层博物馆“大楼”内还开辟有许多有趣的空间。例如“押韵房间”，人们可在里面发送押韵的句子来争夺“诗歌王”；“镜屋”，所有待在里面的人以及对话气泡都会被自动复制成镜像；“VIP室”，一次至多只能有三人入内，先到先得，而你可以在里面“喝”点鸡尾酒，“尝”块巧克力。

你可以在VIP室内“品尝”甜点

如果想透透新鲜空气，可以让你的小人儿走去博物馆“后院”。那里甚至趴着一只叫哈维的像素版狗狗（它在现实中其实是LikeLike的萌宠，和团队一起生活在美国匹兹堡），你可以拍拍它的脑袋。

后院总是充满活力，右下角的狗狗即是哈维

而在oMoMA最重要的，是“Multiplayer”——多人交互的意义。这也是为什么LikeLike的创始人、oMoMA策划者保罗·佩德希尼（Paolo Pedercini）鼓励大家在每月展览开幕日与其它活动日访问oMoMA，以便收获最大程度的互动交流。

在oMoMA的一大乐趣就是与陌生访客交谈

佩德希尼曾提出：“在社交媒体时代，匿名者之间的偶遇不再发生了。”而偶遇陌生人——他们正巧在与你做着同样的事情——是多么简单而美好的事情。这也是为何oMoMA特别强调数字博物馆的社交功能。的确，当人们亲自走进博物馆，不仅仅是为了欣赏艺术、了解世界，也是为了与他人相遇。

《艺术：赞助人》游戏界面

“艺术史太枯燥？瞧瞧这个”——《艺术：赞助人》（2017）

对西方美术史感兴趣，又苦于啃不动大部头书籍？战略型游戏《艺术：赞助人》 (ARTé: Mecenas)对此提供了一个新的选择。你将作为意大利文艺复兴时期最强大的家族——美第奇家族（Medici Family）的成员，参与那段激荡岁月中的政治阴谋、商业贸易、宗教事务……以及最重要的——艺术事件。

《艺术：赞助人》游戏场景

历史上的美第奇家族曾断续统治佛罗伦萨长达三个世纪。在这座意大利文艺复兴的“心脏”城市，美第奇家族资助和支持了众多名载史册的艺术巨匠：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、马萨乔……

历史上美第奇家族的部分成员肖像

据说波提切利是最受美第奇家族青睐的画师，其名作《维纳斯的诞生》和《春》是受美第奇家族家族委托而作。而如今收藏着这两幅大作、有“文艺复兴艺术宝库”之誉的佛罗伦萨乌菲齐美术馆，也是美第奇家族留下的遗产。

波提切利《维纳斯的诞生》

《艺术：赞助人》游戏中收录了由美蒂奇家族支持创作的130余件传世之作，出自70多位艺术家之手，包括绘画、雕塑与建筑。你需要做的，便是在游戏时间轴走到特定历史节点时，为这些艺术创作做出决策。

你需要根据历史对艺术事件做出决策

比如说，佛罗伦萨最伟大的遗产之一花之圣母大教堂，你会选择由谁来设计它的穹顶？历史上这项任务最终交给了天才建筑师布鲁涅内斯基。而他的最终成果——仿自罗马万神殿设计而成的教堂圆顶，堪称彼时艺术与科技的完美结合，令教皇大赞为“神话一般”。

然而如果不了解这段历史，将这项重大使命错付他人，那么失败的结果便会降低你的名望。若这样的错误不断发生，你就会面临被逐出佛罗伦萨的结局——就同历史上美第奇家族的遭遇一样。

游戏中的花之圣母大教堂外观图（左）和现实中大教堂的精美穹顶（右）

也就是说，对相关艺术史的熟练掌握，是顺利通关的要诀。虽说门槛偏高，但《艺术：赞助人》仍不失为艺术爱好者了解西方美术史的一项趣味辅助工具。而其创作者，专精于艺术教育题材的美国独立开发团队Triseum，或许就是想通过这样寓教于乐的方式，让更多人亲近艺术史，享受艺术的乐趣。