预告| 系列公共教育活动

特展| 第二现代性的颜值：博朗设计1951-1967

A Face of Second Modernity: The Braun-Design 1951-1967

策展人导览  吴 霜

联合策展人 米歇尔·费尔教授/博士（Prof.Dr. Michael Fehr）

时间  2019年10月29日上午9:30-10:15（媒体专场导览）

时间  2019年10月29日上午11:30-12:30（面向公众）

地点  中国国际设计博物馆三楼7、8、9号厅

语言  中文/德文

吴 霜

1997-2001中国美术学院视觉传达设计系；2002-2005 柏林艺术大学（Universität der Künste Berlin）自由艺术系，主修新媒体及海报艺术（艺术学硕士）；

2006 柏林艺术大学自由艺术系汉兹-尤而根·克里斯坦教授（Prof. Heinz-Jürgen Kristahn）新媒体工作室（大师生）；2006 - 2011 柏林艺术大学公共艺术学院（Institute for Art in Context, Universität der Künste Berlin），主修博物馆研究及公共教育（文学硕士）；现工作/生活于柏林。

米歇尔·费尔 教授/博士

1949年出生，教授，博物馆学和哲学博士。1968-1974年在波鸿鲁尔大学（Ruhr-Universität Bochum）学习艺术史、历史和哲学。1978年艺术史专业博士毕业，师从马克思·伊姆达尔(Prof.Dr. Max Imdahl)。1981-1986任教伍珀塔尔大学（GHS Universität Wuppertal）；1987-2005担任哈根现代艺术博物馆（Karl Ernst Osthaus-Museum Hagen）馆长；1999-2004年同时任教于波恩大学（Universität Bonn）博物馆学专业；2005-2014任柏林艺术大学公共艺术学院（Institute for Art in Context, Universität der KünsteBerlin）院长；2003年至今任德意志制造联盟档案馆/柏林（Museum der Dinge）馆长。

设计讲堂  第十八讲（一）

主题  艾希勒博士和博朗设计的发展——

一位投身于电气工业中的电影和戏剧导演

时间  2019年10月29日下午14:00-15:30

地点 中国国际设计博物馆一楼报告厅

语言 德文/中文翻译

内容  博朗设计建立在一整套统一的企业理念之上。在通往这一概念艰难的发展道路上，技术、产品设计、平面设计以及市场营销整合在一起发挥了巨大作用。这些将是此次讲座的核心内容。在这里，艾希勒博士(Dr.Fritz Eichler) 被比喻成电气工业中的一位电影和戏剧导演。

主讲人 

哈特穆特·贾兹克-维甘德先生 Hartmut Jatzke-Wigand

1947年9月15日出生于汉堡附近的莫雷格。接受广播电视工程师和飞行安全雷达工程师的专业培训后，进入大学主修电子技术；之后在汉堡大学（Universität Hamburg）学习政治学、社会学、科技史和教育学；1984-1990就读汉堡造型艺术学院（Hochschule für Bildende KünsteHamburg），师从弗里梅尔特教授（Prof. Dr. Friemert）学习产品设计；1988-1990在该学院从事艺术研究工作：“物体的使用价值”和传播学理论的历史。自1990年起参与艺术与手工艺博物馆的展览策划并在学院讲授关于设计发展及博朗设计的比较研究报告。1990-2011年间担任Design+Design设计杂志主编，期间为刊物撰写了大量关于博朗设计、迪特·拉姆斯家具设计、传播学发展史、Brionvega S.p.A公司设计思维、Bose设计和自我主动学习以及数字化的文章。1992年起受聘Brionvega S.p.A公司、Bose集团和Stilwerk公司为设计顾问。计划于2020年出版：“物的使用价值”“Brionvega S.p.A公司发展史”。

设计讲堂  第十八讲（二）

主题  乌尔姆设计学院与博朗设计：硕果累累的合作

时间   2019年10月30日 下午 13:30-15:00

地点  中国国际设计博物馆一楼报告厅

语言  英文/中文翻译

内容  二战结束后不久，位于德国南部的城市乌尔姆建立了一所新型的设计学校。她的创建人遵循着现代主义的思想，这些深受包豪斯影响的年轻人希望借助设计优良的工业产品来改善人们的生活质量并把好的设计作为一种社会职责。学院最初的成功来自于与博朗公司的合作。他们为博朗设计了崭新的识别系统和一系列具有现代性特质的产品。很快，这些设计就成为了联邦德国年轻人所推崇的生活准则并影响了全世界。

主讲人  

克里斯蒂安娜·⽡赫斯曼女士 Christiane Wachsmann

乌尔姆设计学院档案馆首任馆长、策展人。

1981至1986年就读斯图加特国立造型艺术学院（Akademieder Bildenden Künste, Stuttgart），主修建筑和设计。1987-1989在斯图加特日报任实习记者。出版了大量有关乌尔姆设计学院（Hochschule für gestaltung Ulm）的书籍及画册，如：《作为教师的汉斯·古格洛特》、《瓦尔特·采谢克-乌尔姆设计学院建校初期和昔日包豪斯教师们的课程》等。2018年6月，司徒加特av-edition出版社出版了她的新书《来自包豪斯的翅膀-乌尔姆设计学院的人和思想》（“Inspiredby the Bauhaus. People and Ideas at the Hochschule für Gestaltung”）。

设计讲堂  第十八讲（三）

主题  大家叫他“古趣”：汉斯·古格洛特（Hans ·Gugelot）- 系统设计的开拓者

时间   2019年10月30日 下午 15:30-17:00

地点   中国国际设计博物馆一楼报告厅

语言   德文/中文翻译

内容  古斯·古格洛特回忆自己的童年、父亲汉斯·古格洛特（Hans·Gugelot）和建校之初的乌尔姆设计学院（Hochschule für gestaltungUlm）。他将引用父亲古格洛特1963年在斯特哥尔摩的讲座内容。

主讲人  古斯·古格洛特先生 Guus Gugelot

1950年出生于苏黎世。4岁时因为父亲汉斯·古格洛特（Hans Gugelot）受聘担任新成立的设计学院的讲师而全家迁往乌尔姆。对他来说，在乌尔姆设计学院（Hochschule für gest altung Ulm）度过的童年仍旧历历在目。当时的乌尔姆市内到处留下的都是被二战毁坏的痕迹。学院位于城市的边缘，在一个宗教气息浓厚的、形式简洁的街区，和城市的样子形成了鲜明的反差。古斯·古格洛特在这样的环境下在乌尔姆读完了中小学，之后去了苏黎世，跟随穆勒·布洛克曼（Josef Müller-Brockmann）学习平面设计。1974年，进入汉堡造型艺术学院（Hochschule für Bildende Künste Hamburg）学习。他不断地积累经验并于1990年在汉堡成立了自己的设计事务所。

设计讲堂  第十八讲（四）

主题   一家现代企业的蓝图——奥托·艾舍尔对于博朗设计的贡献

时间   2019年10月31日下午13:30-15:00

地点   中国国际设计博物馆一楼报告厅

语言   德文/中文翻译

内容   奥托·艾舍（Otl Aicher)是整个20世纪最有影响力的设计师之一。作为乌尔姆设计学院的创建人之一，艾舍定义了现代设计师的职业形象。他的设计成功塑造了博朗的企业形象。当今智能手机界面证明了奥托·艾舍在设计领域的深远影响。

主讲人   雷内·施毕茨教授/博士 Prof. Dr. René Spitz

科隆国立莱茵应用技术大学（Rheinischen Fachhochschule  Köln）设计学院院长、设计批评家。曾就读于慕尼黑路德维希-马克西米利安-慕尼黑大学（ Ludwig-Maximilians-Universität in München ）和科隆大学（ Universität zu Köln），学习德国语言文学、古代史、中世纪史、近现代史和沟通学。研究重点及出版物：《隐藏的注视，乌尔姆设计学院1953-1968 年的政治史》、《乌尔姆设计学院的理论与实践》、《设计师的社会责任》、《设计学的未来》、《设计:来自底层的指示-乌尔姆访谈》、《乌尔姆设计学院——学院的短暂历史》。最新的出版物清单详见：www.renespitz.de

施毕茨教授策划执行的项目获得了各项国际殊荣，例如联邦德国设计奖、core design设计奖、IF设计奖、红点设计奖、DDC奖和柏林Type奖等。

设计讲堂  第十八讲（五）

主题   社会语境下的博朗设计

时间   2019年10月31日下午15:30-17:00

地点   中国国际设计博物馆一楼报告厅

语言  德文/中文翻译

内容  博朗设计并非凭空出世。它更多地来自于对各种不同事物探索的传统，这种传统遵循着日常需求和注重功能的设计原则，体现在从建筑到机器再到家用电器的设计任务中。讲座将着重介绍这些对博朗设计产生影响的艺术/设计运动及其代表人物。最后将会提出一些问题，如：博朗设计原则是否可以和怎样满足未来工业对于设计的需求。

主讲人  

米歇尔·费尔教授/博士 Prof. Dr. Michael Fehr

1949年出生，教授，博物馆学和哲学博士。1968至1974年在波鸿鲁尔大学（Ruhr-Universität Bochum）学习艺术史、历史和哲学。1978年艺术史专业博士毕业，师从马克思·伊姆达尔(Prof.Dr. Max Imdahl)。1981-1986任教伍珀塔尔大学（GHS Universität Wuppertal）；1987-2005担任哈根现代艺术博物馆（Karl Ernst Osthaus-Museum Hagen）馆长；1999-2004同时任教于波恩大学（Universität Bonn）博物馆学专业；2005-2014任柏林艺术大学公共艺术学院（Institute for Art in Context, Universität der KünsteBerlin）院长；2003年至今任德意志制造联盟档案馆/柏林（Museum der Dinge）馆长。

专业嘉宾导览1

主题  博朗产品，以及与之相关的平面设计和广告

时间  2019年10月30日 上午 10:00-11:30

语言  德文/中文翻译

地点  中国国际设计博物馆三楼7、8、9号厅

嘉宾  哈特穆特·贾兹克-维甘德（Hartmut Jatzke-Wigand）先生

讲解  将详细地分析博朗产品典范，讲述与之相关的平面设计/广告是如何应运而生的。帮助参与者深化已有的知识，并将一一解答提问。

哈特穆特·贾兹克-维甘德先生

1947年9月15日出生于汉堡附近的莫雷格。接受过广播电视工程师和飞行安全雷达工程师的专业培训。大学主修电子技术，之后又在汉堡大学学习政治学、社会学、科技史和教育学。从事教师培训和继续教育工作。1984-1990年就读汉堡造型艺术学院（Hochschule für Bildende KünsteHamburg），师从弗里梅尔特教授（Prof. Dr. Friemert）学习产品设计；1988至1990年在该学院从事科研工作，研究“物体的使用价值”和传播学理论的历史。自1990年起参与艺术与手工艺博物馆的展览策划并在学院讲授关于设计发展及博朗设计的比较研究报告。1990-2011年间担任Design+Design设计杂志主编，期间为刊物写了大量关于博朗设计、迪特·拉姆斯的家具、传播学发展史、Brionvega S.p.A公司、Bose设计和自我主动学习以及数字化的文章。1992年起为Brionvega S.p.A公司、Bose集团和Stilwerk公司做顾问和设计分析。计划于2020年出版“物的使用价值”和“Brionvega S.p.A公司发展史”。

专业嘉宾导览2

主题  变革中的设计—— 收藏的历史

时间  2019年10月31日 上午10:00-11:30

地点  中国国际设计博物馆三楼7、8、9号厅

语言  德文/中文翻译

嘉宾  维尔纳·艾特（WernerEttel）先生

当人问起藏家收藏的目的到底何在，藏家回答说是为了传播形式和美的知识与感受。作为艺术教育工作者的艾特将第一批物件从垃圾山上救回的那一刻起，就已经在教授学生如何认识这些物件的美学特质。将所收集的物品放在博物馆中展出，这是藏家教育原动力延伸开去的心理逻辑结果。这个回答带着一丝讽刺，他自然知道“心理学”、“心理分析”会为收集物品的习惯贴上什么样的标签：收集是人们逃离混沌困惑、让人力不从心的生活现实的一种尝试，希望能遁入小小的、简单明了的物质世界；同样身为伟大收藏家的弗洛伊德曾说过，这是对未满足的社会与新希望的一种弥补。

维尔纳·艾特先生

毕业于柏林艺术大学自由艺术系。1975至2012年期间，艾特作为一名艺术老师，一直主张在艺术教学中加入设计和设计史的部分。上世纪80年代早期艾特开始收藏工业设计的产品，特别专注于博朗设计的系统收藏，这其中涵盖了迪特·拉姆斯在博朗任职的40年（1955至1995年）。在此期间，他在柏林成立了设计博物馆，展示他历年来所积累的数目庞大的博朗设计藏品。2000年起，他的收藏向公众开放，并于2011年组织建立了博朗设计爱好者协会。