据我观察，画得特别好的画家眼光一般都高，不轻易欣赏同行，能引起名家关注甚至得其赞赏的艺术家，一定是技艺高超、有开拓性贡献、上能承传统精华、下能续艺术文脉、有着非凡潜力的艺术能人，这种高手一百年内也不会出太多。而一个画家有没有进入美术史的潜质，其同时代顶尖名家的判断也十分关键。就如同蓝瑛看到陈洪绶的能力而自愧不如，石涛与八大的惺惺相惜，恽寿平避免与王翚争锋而主动弃山水转花鸟，陈师曾、徐悲鸿一路举荐齐白石，潘天寿请陆俨少到浙江美院上课等等，艺术史中识英雄重英雄之佳话可谓比比皆是，颇值玩味。

有意思的是，上述这些名家个个都成了美术史上记载的名人。眼光上的相近，志趣上的相同，艺术感觉上的相通，也造成了艺术水平的伯仲难分。敏锐的读者在美术史上可注意到一个现象，就是许多当时还未成名的潜力画家，往往都是先被一个绘画名家察觉后，收为徒，再指导，后传播。如赵孟頫悉心栽培王蒙;沈周精心调教文徵明、唐寅；董其昌授学王时敏、龚贤；王时敏、王鉴一起看好并培养王石谷；任熊、任薰打造任伯年；齐白石、黄宾虹一同觅到爱徒李可染；林风眠教导吴冠中等，都充分说明历代真正的艺术大师都具备眼光独到、爱才举贤的美德。中国画讲究的是脉络传承，并极为强调画家人品与画品的高度统一。历代艺术大师收徒既看才情，也看品格，十分严格，目的是让学生辈能代代坚守名门传统良规，致力弘扬经典文化精粹，将中国画的高贵血脉不断发展延伸下去，我们通过中国绘画史便可清晰地看出这种文脉相传的轨迹。

我们不妨回过头来看看当今健在的几位具代表性的国画名家，他们的发现者、培养者是哪位已故大家？杨之光的伯乐是高剑父、徐悲鸿，李世南的恩师乃石鲁，贾又福的老师是李可染，赵准旺的恩师是吴冠中与亚明，王孟奇的伯乐是陈大羽、周思聪，王明明的引路人是卢沉、周思聪，田黎明的老师是卢沉，史国良的良师是黄胄与周思聪，陈平曾受教于李可染、贾又福……

当然，作为新一代艺术创作的追随者，对前辈的成功之路固然应该多学、多想，但却不能光把注意力集中注视在他们的机缘和运气上，还需深入体会他们得到多位名家大师肯定的难能可贵之处，以他们为鉴修炼自己的画品、人品。