封俊虎，民进中央开明画院副院长，中国书法家协会会员、教育委员会委员，中央国家机关书法家协会主席团成员，北交大张裕钊书法艺术研究所所长，中国人民大学国际学院兼职教授，北京交通大学兼职教授，北京林业大学MBA校外导师，天津市政协委员，多次在国内外文化艺术竞赛中担任评委。

其书法作品在“世纪之交——全国第七届书法篆刻展”上获得“全国奖”(最高奖)。也曾在全国电视书法大赛，西泠印社国际篆刻书法展、文汇书法竞赛获奖等；入选全国第五、六、七届书法篆刻展、多届全国中青年书法篆刻家作品展，当代书法名家展、当代实力派代表书法家展、中国书法家协会优秀会员作品展、全国千人千作书法大展,国际书法交流展，国际书法双年展，参加“全国书法创作研讨会”、“全国一、二届青年书法学术研讨会”。在北京、天津、石家庄和新加坡、马来西亚、日本、香港等地成功举办“封俊虎书法精品展”、“封俊虎草书展”、“封俊虎书法艺术观摩研讨会 ”20余次，参加在马来西亚吉隆坡举办的“当代国际书画名家展——陈传席、封俊虎、谢忝宋”，在香港举办的“津港鄂三人行——封俊虎、李国芬、兰干武书法展”，在北京荣宝斋举办的“翰逸京华——八家书法展”，参与组织庆祝香港回归十周年全国质检系统书画赴香港、新加坡展出等。为中共中央党校、清华大学、中国人民大学，日本、韩国、巴西、马来西亚草堂门、创价学会（SGM）、新加坡、香港等国家和地区的院校、研究机构、高端学术论坛、电视台举办文化艺术讲座和学术演讲，其学术观点“用筷子就餐的人群就应该拿起毛笔来”为世人瞩目。

出版有《庚寅回眸——封俊虎艺术心旅》、《当代草书名家——封俊虎》、《封俊虎书心经》、《封俊虎：用心书“心经”》、《吟草——封俊虎书法作品集》、《用筷子就餐的人群就应该拿起毛笔来》、《匠心之美——封俊虎书法精品集》等。

封俊虎：承先贤韵致 领时代新风

文/董敬民

最近一段时间，每当提起笔来，总是会不由自主地想起封俊虎先生，想起他年前在北京枫美术馆所举办的“匠心之美——封俊虎书法精品展”。在这次书展上，展出了封俊虎先生的90余幅力作，留下印象最深的，莫过于他对张裕钊书体的继承与探索。

封俊虎先生是当代著名书法家，年轻时代就以行草书闻名，其行书植根颜真卿《祭侄文稿》，而草书远承颠张醉素，近范祝允明、王铎，无论是鸿篇巨制还是尺牍寸纸，都能在前人基础上熔铸己意，别开生面。近年来，他又专注于自己的童子功——张裕钊书体，在担任北京交通大学张裕钊书法艺术研究所所长的同时，对张裕钊书法、学术等重要思想进行了系统而深入地研究。

从这次展出的书法来看，封俊虎先生对张裕钊书体的创新主要体现在以下几个方面：

一是用笔更加流畅。张裕钊在探索形成自己风格时，主要着眼于六朝碑版，对行草的借鉴不多，笔笔中锋的线条虽然沉着有力，但不免有看僵化呆板的嫌疑。启功先生就曾指出，张裕钊用笔“太刻”，也就是针对此点而言。封俊虎先生是写行草出身，在张裕钊书体的继承中，用笔中侧互用，很多笔画的写法都比传统写法简洁实用，应该说是后人学习张裕钊书体时在用笔上的一大突破。

二是结构置换方面更加随心所欲而不逾矩。在创作过程中，封俊虎先生称得上是结构置换的高手。他的张裕钊书体作品，突破了传统学书意义上的字字都学张裕钊的束缚，无论是《始平公碑》，还是《郑文公碑》，只要能对接得又天衣无缝，风格统一，他就会直接置换过来，使人眼前一亮充满意外惊喜的同时，却又不得不佩服作者对于传统经典字帖信手拈来的熟悉程度。这也难怪，张裕钊就是在六朝碑版的基础上孕育出的，封俊虎先生师其所师，可谓善学。

三是章法更加注重行气。张裕钊字字独立，意守中线，注重每个字之间的笔画呼应，这是馆阁体的影响；封俊虎先生更注意字与字之间的搭配与呼应，在棱角分明的张裕钊书体中时出行草笔意，使整幅字在沉静雄浑的基础上平添了几分灵动。封俊虎先生在继承方面一直重视“以古为新”，在创造方面讲究“意境再造”，这一点在他对张裕钊书体的改造上可见一斑。个人认为，封俊虎先生在书法艺术的探索上，已经走到了时代前列。

四是形式表现更加精细。学书法的人都知道，工具在书法效果的表现上作用巨大，有时甚至还会起到决定性的作用。虽然古代个别书家有“不择纸笔”的美誉，但实际上也只不过是夸张之语而已。故历来书家一直非常重视书法工具的选择，如张裕钊的用纸就常用粉蜡笺，用墨则讲究宿墨以增加墨色层次感等等。和张裕钊相比，封俊虎先生在选择国内精美粉蜡笺的同时，增加了对西方材料学的借鉴，尤其是他所采用的镜框式装潢引领了国内时尚。他的用墨更加大胆。涨墨的使用使得作品中的粗细浓淡的对比更加强烈，展厅效果特别突出。

总起来说，封俊虎先生学书四十余载，现在是在用自己多年来的书学领悟来重新收拾自己的童子功。成绩有目共睹，探索可喜可贺。在此，我们也更加期待，封俊虎先生能有更多的精品问世，以引领国内张裕钊书体的研究与探索更上层楼。