展览介绍

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画家张钰自述：

我真正拿起油画笔和油彩的时候，已经是个三十好几的女人了，之前二十几年对油画的向往和痴迷一直压在心里的最深处，终于可以画出来让自己看一看，让自己吐一口气了，激动和喜悦，爱和恨全部交织在一起，飞快的留在了画布上，从没有草图，没有修改和犹豫，一切都等不急……就这样不知不觉过了十几年，画终于拿出去做展览的时候，我却躲了起来，不敢露面，如同一个没有穿衣服的自己被推到众人面前。

记忆里，刚上小学六七岁的时候，在家不远的一所中学里，有个花园里面有一种带刺的花，周日的下雨天，我衣服的口袋里装把折叠的铅笔刀，去摘那个带刺的花。三十年后终于可以从很远的地方买一枝带回家，泡在水杯里画它，想让它光线恒久，还特别租了一间有朝北窗户的房子画它，好像时光倒流，觉得很幸福。也好像突然有了爱情和温柔。

假如我生活的很温暖，从小得到父母的宠爱，长大后有爱情的滋润，有房子，有收入，衣食无忧，我想我一定画不出这黑沉沉的画，假如我画画从来就得到的是肯定和支持，也许我也不这么画画。我的画都是在描述我想要而没有得到的生活，人，都是想得到自己没有的，对自己拥有的却视而不见。

玫瑰花温情、柔美中带着锋利的刺，不是因为它是爱情的象征才画它，看它的每一个花瓣都是一个样子的卷来卷去，就痴迷。把它晾干挂在床头，每天起床的第一眼就开始观察它们。终于可以结婚，再画的玫瑰虽然晾干的像雕塑一样，也有了一点风情。慢慢的十多年过去了，那卷来卷去像漩涡一样的玫瑰，如同我这四十多年来的情感，旋转、纠结、纠缠……。

画画与我就这么简单，想要什么就画什么，画的多了好像它真的就来了，不想要的就不会去画，这样画起来用的是全部身心，不奉承、不献媚、不讨好，活的是自己。

画家郭冰心自述：

绘画对于我来说就像是避难所，帮我忘却烦恼。好像通过绘画，我能逃避到另一个世界，这与生活中的世界不一样。也许某些东西在生活的视角下充满了琐碎，但在进入绘画的世界后，没有了我自己的情感，一切都与我无关了，变的很有趣味很有故事。我还窃喜自己有这种感受，开心了我可以随之开心，忧伤了好像也不关我的事。当注意力不在“我”本身的生活上了，我就脱离了自我的视角，像个过客一样观赏除了我之外的一切事物。这个时候，我便不再忧伤，不再快乐，趋于稳定情绪的欣赏状态，我喜欢这样，这样逃避生活，这种感觉很令我沉迷，也就一直牵引着我前行。

我常会陷入生活的困境，但我的解决方法很消极：画画，这并没有解决困境，只是暂时忘却，困境依旧在那里，我无处放置它们，消极的消极着，每到这个领域，我就彻底怂了，随意消极起来。

说起自画像，我人生第一幅人物画便是画的自己，至今仍留着，经历了几次想要扔掉的险况，现在看来挺有趣，苛刻可以放在现在，不要对过去苛刻。

在生活与绘画中，我把所有的事物视为“对象”，包括我自己，我的绘画取材基准是“我参与其中”，没什么特别，但也绝对不虚构不平淡，这是大世界中与我有关的世界，一切我想了解的，都需要身体力行参与其中，画，就是我参与这个世界的过程中形成的物。

我接受未知的指引，感谢所能感知到的一切，即使是痛苦和流泪，都是不可替换的人生财富。