这座房子初看如此朴素，但深入其中，便会感受到藏于空间的睿智和真挚，所有细节都显示出设计师对设计初衷的恪守，这便是已故丹麦设计大师Børge Mogensen的乡间私宅。

建于20世纪20年代的淡黄色屋舍有别于建于20世纪70年代的扩建部分。设计虽有不同，但互相契合得更加完满。功能主义理念启发了形式与表达的精简。

温柔的时光雕刻在久经风雨的户外家具里，日复一日的生活风景里闪烁着美丽的古旧光泽。

花园中，Børge Mogensen设计的桌子和长椅，自从房子于半个世纪前修建完成，它们就一直这样放在外面，这套家具足以印证其作品具有的精良、耐久的品质。

走进这所房子，你能感受到真切的愉悦。北欧的和煦天光透过窗户照进室内，投映出全然安宁的氛围，所有色彩和材质都汲取了光的暖意。房间的切分并未令视线受阻，越过每道隔断上方的空隙，都可以看见一片比房间宽阔许多的屋顶。从一个房间到另一个房间，始终是在同一片连续的屋顶下。成排的高窗，将内部空间变得开敞通透。自然光带给屋内的清澈，以及从房子每一处望出去所见的风景，让人深感内外同在，即便在家，也如身处大自然。

在宁静的乡间，过去与现在、建筑与自然都在连绵诉说着这个家的故事。

Børge Mogensen设计的扩建部分，风格平实简洁，一如他的家具设计。

从外面看屋舍。其中Børge Mogensen设计的扩建部分风格很简约，多年来保持完好。

房屋的面积大约有400平方米，这里曾经是个农场。过去的农舍伫立在原地，褪色的外墙呈现一种既古老又清新的淡黄色。Børge Mogensen与儿子Peter Mogensen设计了一个从旧农舍延伸出的L形新屋，并延续了原始谷仓的构造形式，这间旧谷仓以前用于存放干草和谷物，有可能也饲养过牲畜。因此新建的这一半可以视为一种对旧农舍的现代诠释，空间的转变也反映出生活方式已不同昔日。新屋内分布着客厅、卧室和工作室，Børge Mogensen的设计事务所如今仍在这处工作室继续运作，由他的儿子接管。

这个家散发安静及平和的气息，柔和的色调让人想细细感受空间氛围。

这间居所的颜色和风格至今未变，依然是Børge Mogensen在这里生活时的样子。这里展示的椅子是这位设计师的部分作品，包括1947年推出的J39椅。这款椅子的面世令Børge Mogensen从此在丹麦及北欧其他地区广为人知。

Børge Mogensen（1914-1972）是丹麦现代设计四巨匠之一，为现在世界所认知的丹麦现代设计风格奠定了基础。师从丹麦现代设计之父KaareKlint，1942年加入FDB（丹麦消费合作社），致力于创造平价且具有现代感的好设计。之后创办自己的工作室，与家具公司Fredericia合作直至去世。图为Børge Mogensen坐在他设计的西班牙椅上。

厨房设在旧屋边角，走出这部分就踏入了新屋的客厅，厨房和客厅的区分在于地面上铺着不同的砖，从地砖可知厨房和客厅建造于不同年代。这些不一致而又近似的地砖，暗示着设计师珍惜过往和致敬原始建筑的心意，也标记出新旧之间的分隔与联结。

它处处简单，但所有空间细节都显示出设计师对设计初衷的恪守。

高阔而倾斜的天花板拓宽了空间，这种空旷使得家具在其间更显别致，氛围也更为安详。

室内的设计很简洁，不见吞噬空间的冗余杂物。这种风格或许对应着Børge Mogensen的家具设计所体现的功能主义理念，即让设计形式重归用途与实质，摒弃累赘和修饰。这所房子的内饰也是从实用角度出发，侧重家具，装饰和艺术品则是次要考虑因素。这也意味着建筑本身得到更多的注目，而不是隐没在装饰中；建筑元素真正构成了室内设计的一部分，而非背景。这种取舍不无道理，因为这个家的设计重视空间的完整品质，即便最细微处也未被忽略。例如，窗户的开口刚好对准三块地砖，令空间流线更纯简和连贯。另一个足以佐证品质的例子，是BørgeMogensen为屋外花园设计的木桌和一对长椅。自1969年房屋修建完成，这些桌椅就一直放在外面，经受过任何天气，却依旧坚固耐用。它们久经风雨从而形成了一种美丽的古旧光泽，这也道出了它们与自然之间始终存在的关联。

伴着壁炉的火光，在Børge Mogensen设计的餐桌椅上度过一个温暖闲适的夜晚，这款椅子属于他的The Søborg座椅系列，并且是他座椅作品中唯一使用金属框架的。

古老的树木和绵延的草地围绕在这座地处丹麦西部乡野的房子四周，这种与自然相守的关系也映现在它的建筑上：从外部的灰白色砖墙和鹅卵石，延伸至内部的灰白色墙壁和淡黄褐色的地砖。木质的隔断墙和支撑柱是轻淡的绿色和灰色，追随自然界中的色彩。在室内走动时，木材的颜色和质地唤起一种亲近自然的感觉，外界景象已衍化在居室之内。形式合乎功能的设计方式，让这所房子具有无惧时间的品质。Peter解释说，父亲当年的室内设计距今已过去半个世纪，几乎分毫未改地保持原状，但依然契合现代生活。这无疑印证了Børge Mogensen不朽的风格语言和美学洞见。

经典的日常设计永恒如新，平实、简洁所带来的美与愉悦，在空间满盈。

在Børge Mogensen逝世后，他的儿子Peter Mogensen接管了父亲建立的设计公司。

多数家具是Børge Mogensen的设计，例如餐桌和名为The Søborg Chair的餐椅。各处也散落着设计师亲手制作的美妙椅子，包括有皮带及搭扣的西班牙椅（TheSpanish Chair），麻线编织椅面的J39椅（又称The People’s Chair），以及两把曲面的轮廓椅（The Contour Chair），有黑色皮革和红色特别款。室内装潢的极简，更凸显了这些椅子仿若雕塑的形态。灯具也是如此，其中多数是丹麦设计师KaareKlint为其品牌Le Klint设计的款式，包括一盏低悬在餐桌上方的灯，它给用餐时分投下唯美的光。工作室的书桌上方，挂着另一位丹麦设计师PoulHenningsen的灯具作品。这些吊灯是室内装饰的重中之重，灯光将关注点从地面引向半空，这些灯饰不只是为天花板添补细节，也令上下空间连在一起。对无形感受的理解已经融于室内的点滴中，从而每个房间得以给人熨帖的美与愉悦。

从门厅处望向厨房内的视角。厨房设在住宅的原始部分。厨房门外的地砖，标示着两个跨越时间的空间之间的区别，但其中也存在着一种联结。

从各方面看，这个家的内饰都散发出安静、平和的感觉，这反映出Børge Mogensen对品质和舒适度的专注，平和也构成了他作品的设计基础。选择柔和的色调，往往更能为家具赋予完满而有韵致的观感，让人更想感受材料本身以及空间的氛围。这座房子初看如此朴素，但深入其中，就会渐渐于细小处感受到睿智和真挚。它处处简单，却诠释着品质的核心，所有空间细节都显示出设计师对设计初衷的恪守，对过去与现在、内部与外部紧密相连的清晰意识。古今、内外存于一体，这通过真材实料与构造形式之间和谐有度的结合实现。

简洁的卧室中放着一把西班牙餐椅（The SpanishDining Chair）；上方挂着一盏Le Klint灯，其设计师是Børge Mogensen曾经的老师、雇主及挚友KaareKlint。

房子建成后不久，Børge Mogensen因罹患癌症而离世，终年58岁。他在1947年推出的J39椅，让他成为享誉世界的设计师。他倾其一生创造平价的高品质家具，并将关怀、美感和永续注入其中，他对细节和功能的精准认知造就了恰到好处的舒适度，他的设计在当下依然和50年前一样深受欢迎，他的名字已代表着永恒与经典。